Red Dead Redemption 2 как новое слово в жанре "вестерн"

Предисловие

В начале статьи мне бы хотелось сказать одну очевидную, но в то же время не до конца осознанную всеми мысль. Все мы должны понимать, что разделять игры с другими направлениями искусства (киноиндустрией, музыкой, книгами, картинами) уже давным давно глупо, потому что в некоторых аспектах они позволяют донести главную мысль и идею автора, гораздо лучше, за счет личного пережитого опыта с действующим\-щими героями. Именно поэтому здесь не будет чего-то в духе: "это лучшая игра поколения, потому что в ней кровь животного может стекать по реке, а лошадиные причиндалы могут замерзать на морозе". Все это технические детали, которые работают лишь на самое главное - создание атмосферы и донесения того, что хотели сказать разработчики. На нее надо посмотреть более взрослым и взвешенным взглядом и оценивать ее, как самостоятельное произведение. Но прежде чем мы приступим, давайте поймем откуда все-таки у RDR2  растут ноги...

Доступность изложенной информации - 1 из 3

Небольшой синопсис

Киноиндустрия, начавшая свое существование еще с братьев Люмьер на рубеже XIX и XX веков насчитывает уже почти 120 лет. Как и любое творчество, оно должно было отражать дух того времени. Поэтому уже тогда "вестерн" начинал свое зарождение в короткометражках. Постепенно, к 20ым годам, он становится одним из главных и основополагающих жанров в Голливуде: большие бюджеты, роскошные декорации (по тем временам) и саундтрек, который исполнял симфонический оркестр.

Great Train Robbery (1903)

Шли годы... и на смену благородных и лощенных ковбоев Роя Роджерса приходили потрепанные жизнью герои Генри Фонда и Джеймса Стюарта. Но ни две мировых войны, ни великая депрессия не могла уже помешать набранному ходу этого поезда. Апогей "классического вестерна" пришелся именно на 60ые годы, когда вышла "Великолепная семерка". Эта была история про семерых чистых и гладковыбритых бравых парней (в местах где ни воду, ни пену для бритья явно не завезли), которые борются против целой банды. А закатом и высшей точкой является фильм "Как был завоёван Запад" - трехчасовой фильм-эпик, рассказывающий полувековую жизнь переселенцев которые отправились покорять дикие земли Америки. Три выигранных "Оскара" и в довесок пять номинаций, говорят сами за себя.

Как был завоеван Запад (1962)

Казалось, жанр должен был исчерпать себя. Интерес к вестерну начал угасать не только у зрителей, но и у самой фильмоиндустрии. Но после заката всегда наступает рассвет и проложить новую дорогу решили уже итальянцы. Решив не мелочиться, они наснимали, только задумайтесь: около 600 вестернов в период с 1960 по 1970 год. То есть по 60 картин в год - в Италии! Это был новый расцвет вестернов, которые кардинально отличались от того, что показывал до этого Голливуд. Минималистичные декорации, повышенная гротескность ситуации и главная изюминка: музыка. Совсем слегка "перегруженная" электрогитара, хор выкрикивающий фразы и звуки выстрелов на фоне, вместе с треском хлыста. Разве не с этим у многих ассоциируется слово "вестерн"? Именно тогда и выходит долларовая трилогия Серджио Леоне. Итальянский композитор Эннио Морриконе становится всемирно известным. В лучах славы начал греться актер Клинт Иствуд, играющий знаменитого человека без имени.

На несколько долларов больше (1965)

В то же время, по другую сторону океана - в фабрике грез, вестерн начал брать совершенно другое направление. Это были времена Нового Голливуда, когда смелые режиссеры вроде Стэнли Кубрика, Мартина Скорсезе и многие другие начали активно вносить новые идеи и ломать устои фильммэйкинга. Вестерн, вслед за ними, тоже начал экспериментировать с жанром и удивлять зрителя. Одним из таких иконических фильмов стал "Wild Bunch". На дворе 1913 год. Мир на грани Первой мировой, и давно состарившийся Дикий Запад ощущает себя уходящей натурой. Беззаконие давно уже не в моде и их по одному или группой вылавливают Пинкертоны. Та самая "Дикая банда" во главе с Пайком хочет провернуть последнее дело, прежде чем отправиться на пенсию. Но его поджидает бывший член шайки - Дик Торнтон, который шантажом вынужден работать на правительство и вылавливать своих бывших товарищей. Ничего это не напоминает? Правильно, завязку на сюжет первого Red Dead Redemption.

ВНИМАНИЕ! Дальше есть небольшие спойлеры.

Источники вдохновения Red Dead Redemption 2

Сразу скажем прямо в лоб: да, они снова процитировали "Дикую банду". Отличия лишь в том, что если в первой части в открытую читался сеттинг и завязка сюжета, то во второй мы играем, по сути, за другую сторону: бандитов с большой дороги, которые отправляются в бега после неудачно совершенного преступления. За самую, что ни на есть классическую интерпретацию бандитов в вестерне. Эдаких Робин Гудов, имеющих свой свод законов и свои правила чести.

WIld Bunch (1969)

И тут Rockstar сделала невиданную для себя вещь: она умудрилась действительно хорошо раскрыть персонажей. Помимо известных по первой части действующих лиц (все-таки это как-никак приквел), здесь есть такие типичные второстепенные герои, как "мудрец"  Хозия, "женщина-воин"  в лице Сэди, и даже афроиндеец Чарльз (для того, чтобы угодить всем меньшинствам проживающих в США разом). Но главное: они эволюционируют по ходу игры и раскрываются с разных сторон. Яркий и банальный пример можно наблюдать с миссис Гримшоу. В начале игры она предстает строгой мачехой для остальных девушек в лагере, но в определенный момент оказывается любящей матерью и делает все, ради их безопасности. Нельзя сказать, что это сделано гениально: набор персонажей вполне себе стандартен и спокойно подходит под литературные архетипы. Но за счет правильно построенных диалогов, второстепенных миссий и взаимодействия с главным героем, они создают очень важную вещь - эмоционально связывают нас с лагерем. Контактируя между собой, они общаются, ссорятся и порою устраивают душевные ночные посиделки у костра. А учитывая, что на это смотреть вовсе не обязательно, действительно создается эффект того, что персонажи живут сами по себе. Явно вдохновившись "Великолепной семеркой", они умело нашли баланс между серьезностью и юмором так, что это не выглядит фальшиво, как это было в предыдущих играх Rockstar (если не брать в расчет совсем уж побочные задания).

Кадр из игры Red Dead Redemption 2

Эта эмоциональная связь очень сильна нужна, чтобы начать доносить уже вторую половину повествования, которая вдохновлена совершенно другим фильмом и имеет совершенно иное настроение. Постепенно игра превращается в экранизацию картины "Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса". Основные параллели в том, что Датч и Джесси Джеймс (сыгранный Брэдом Питтом) представляются общественности, как эдакие народные герои. Но со временем, зрителю все больше и больше раскрывается тот факт, что они явно не подходят под это описание. И один, и второй - жестокие манипуляторы, лицемеры и потихоньку сходящие с ума от паранойи личности. Окружающие в лице Артура и Роберта Форда не могут понять ход их мыслей. Предугадать дальнейшие действия. Лишаясь все больше и больше людей, они все сильнее разочаровываются в кумире и перестают его идеализировать.

Кадр из байопика про Джесси Джеймса (2007). Фирменное размытие в фильме. Ничего не напоминает?

Все эти перемены в банде еще больше подчеркивает эпоха, в которой разворачивается действие. Все происходит в начале XX века, когда бесшабашность Дикого Запада, словно солнце: уже ушло в закат, но еще не совсем скрылась из-за горизонта. Особенно ярко это выражается в Новом Орлеане, самым передовым городом на юге (т.е. Сан-Дени, простите). Туда начинают стекаться творческие и мудреные наукой люди, чтобы начать творить историю и ломать устои общества. Именно в этом котловане уже в тот момент начнет вариться то, что позже назовут джазом. Именно здесь будет ощущаться дух Америки: стечение и объединение культуры разных народов во что-то единое - в независимости от их национальности и расы. И именно в этот период разворачивается трагическая история Артура Моргана.

Новый Орлеан, который является прототипом для Сан-Дени в RDR2

Переходный этап в истории Америки будет проходить именно под его призмой. Сам Артур Морган является противоречивой личностью. Он, олицетворение той эпохи и смены поколений людей. Их образа жизни, их отношения к миру. Мужчина средних лет, как и многие в то время, пытающийся осуществить американскую мечту в "стране возможностей" (не без помощи револьверов, естественно). Проблема лишь в том, что те способы, которые он выбрал - уже практически не работают. Только смертельная болезнь заставляет его не жить грезами, а начать действовать. Когда меняется мир, а его само время на исходе, он должен сделать выбор и понять: сможет ли он к концу жизни измениться вместе с ним и переступить через себя. Игра начинает раскрывать главную мысль: может ли человек измениться вместе с уходящей эпохой? Примет ли он свою темную сущность или начнет бороться с ней? Сможет ли понять, что главное не как жить, а просто "жить"? Научится ли он искренне помогать другим, чтобы оставить хоть какой-то смысл прожитых им лет? И каждый раз лейтмотив, в лице тотемного животного, лишь подчеркивает это. В зависимости от ваших действий будет периодически появляться либо волк, либо олень. Сохатый - олицетворение доброты и помощи. У коренных индейцев считается, что он, жертвуя собой - кормит других людей. Или, Артур останется одиноким волком, пытаясь лишь как-то наживаться на падали. Ведь если судьба к тебе неблагосклонна, то зачем оплачивать ей тем, что она не дает взамен? Только ваши решения и действия дадут ответ на вопрос: "кем же является Артур в этой жизни?".

Кадр из игры Red Dead Redemption 2

И что же в игре то нового?

И мы приходим к самому интересному. Дело в том, что несмотря на то, что самому жанру уже больше ста лет, в нем всегда были лишь два основных мотива. Первый - это человек (зачастую без имени), противостоящий невзгодами других сил и самой матушки природы. Второй - группа людей, которая борется с теми же видами зла. Но никто не брал и то и другое. Многие показывали действия банды с плохой стороны, а закон с хорошей ("Big Trail" 1930). Кто-то делал с точностью наоборот ("Long Riders" 1980). Но никто до этого не объединял все в единое целое.

Да, кто-то может сказать, что это потому что игра чересчур продолжительна и цитирует по сути весь жанр вестерна. Порой он разнится от старенького фильма "Stagecouch" до "Костяного томагавка". А если копнуть еще глубже, то выяснится, что в побочных заданиях остается фирменная rockstarная абсурдность: высмеивание ценностей и быта уже того времени. НО! Главная мысль игры все еще достаточно оригинальна.

Кадр из игры Red Dead Redemption 2

Никто в вестерне до этого, не делал историю о том, как банда, во главе с эдаким Джесси Джеймсом (или Робин Гудом Дикого Запада - называйте, как хотите) постепенно переходила границы морали, чтобы выжить в этом мире. Эта игра о смене эпохи. О том - может ли человек или группа людей измениться и подстроиться под иное время. Где одна из главных фабул: на что ты готов ради того, чтобы спасти свой народ? Свою банду. Свою сплоченную семью. Готов ли ты убить всех, кто пытается навредить ей, хотя изначально неправы именно они? Или предать своего отца, который не раз спасал ваши шкуры, но в этот раз - он, будто истинно русский герой, точно заведет всех на смерть в болота близ Сан-Дени. Очень редко, когда вестерн был так сер, так правдоподобен. Ты прекрасно понимаешь мотивацию обоих сторон в этом конфликте и именно поэтому он так держит до конца повествования. Это безусловно новая веха для такого долгоиграющего жанра, как "вестерн".

P.S.: Эпилог. Часть один.

Отдельного упоминания стоит эпилог, который явно был сделан под влиянием дополнения к третьему ведьмаку - "Кровь и вино". На такие мысли наводит тон повествования, когда сюжетная арка Артура явно закончилась на самой высокой ноте, но мы специально сделаем еще десять часов для фанатов, чтобы их как-то успокоить после такого финала. Она начинается спустя почти семь лет и подводит нас к истории первого Red Dead Redemption. Мы играем уже за Джона Марстона и выясняем, как он поселился под Блэкуотером и стал жить с семьей и Дядюшкой. Я не буду расписывать его настолько долго, насколько он действительно идет. Скажу кратко: это имеет место быть и главное - удивляет также, как и концовка первого RDR. Атмосфера настолько ламповая насколько может быть, но я считаю, что не надо так быстро сбивать напряжение от финала. Лучшим вариантом было бы выпустить эпилог позже, вместе с Red Dead Online.

Кадр из игры Red Dead Redemption 2

P.S.S.: Эпилог. Часть два.

Из последних, кто умело использовал сеттинг Дикого Запада действительно оригинально был сериал Hell on Wheels. История Каллена Бохэннона, который жаждет мести за убитую семью перерастает в совершенно другое, когда он нанимается в Union Pacific, чтобы проложить железную дорогу через все Соединенные Штаты Америки. И с каждым сезоном кардинально меняется все, кроме одного: проект во чтобы то ни стало должен быть завершен. Бохэннон настолько решителен, чтобы закончить железную дорогу, что готов отправиться в ад и вернуться оттуда, чтобы обеспечить его успех. Он разбирается с индейцами, жестокими мормонами, болезнями, забастовками и другими компаниями-конкурентами, строящие железные дороги. Самый яркий пример того, как можно интерпретировать заезженные вестероновские клише оригинальным способом. Настоятельно рекомендую к просмотру.

Сериал Hell on Wheels (2011-2016)