Питер Стивенс. Атомпанк

Питер Стивенс. Атомпанк.

Стилистика постапокалиптического игрового мира серии игр Fallout, выполненена в ретофутуристическом стиле, который носит имя атомпанк. Как можно понять из названия, основа этого стиля - атом. Все работает на атомной энергии, от автомобилей и поездов до кофемолок и тостеров, высокие энергии, лазерное оружие, космические полеты, гонка вооружений и космическая гонка, дизайн а-ля 1960-е - все это и есть атомпанк, и все это можно найти в Fallout'e!

Представляю вашему вниманию статью Питера Стивенса об истории и стилистике атомпанка:

Атомпанк иногда называют «Космическим фетишизмом», но на самом деле истоки этой культуры надо искать во всеобщем восхищении русскими "Спутниками", а также в сверхспособностях "радиоактивных" супергероев, космической гонке между США и СССР и отчасти научной фантастике. Эта субкультура рассматривает период между 1945 и 1965 годами, когда в американском обществе господствовал лучезарный оптимизм относительно будущего и, одновременно, параноидальный страх перед Красной угрозой. Это оммаж «Атомной эпохе», когда всё было новым, ярким и блестящим, а не грязным, как в Стимпанке. Атомпанк стал своеобразным продолжением ретро футуризма, это ностальгические воспоминания о том, как будущее виделось раньше, когда развитие технологий рассматривалось исключительно в положительном ключе.

Среди артефактов «Атомного панка» выделяются бластеры и лучевые пушки – это одновременно объект и для исследования, и для моделирования. «Бластерная готика» считается отдельным стилем. Направления в моде, основанные на фантастических фильмах вроде «Барбареллы», сочетают внешность в духе супермоделей 60-х годов, таких как Твигги, с серебряными космическими костюмами и шлемами, похожими на старомодные сушилки для волос. Здание Theme Building в Лос-Анджелесском аэропорту и футуристические здания в Лорел-Кэньон являются типичным воплощением американских оптимистичных взглядов на будущее.

Многие концепткары, построенные в период между 1945 и 1965 годами, несли отпечатки космической стилистики, однако я не уверен, что эти прототипы существенно повлияли на современный автодизайн. Современный дизайн с его острыми гранями рос на другой почве, хотя, возможно, в облике McLaren P1 можно найти черты «Ретро Футуризма». Тот факт, что будущее существует только в нашем воображении, не мешает людям вроде Сида Мида (Syd Mead) или иллюстраторов в разделе 600v на deviantart.com демонстрировать нам, как могли выглядеть представления о будущем в 60-х годах. Из Атомпанка выросли несколько стилей иллюстрации, стоящих изучения вне зависимости от наших соображений о том, как будущее будет выглядеть в реальности.