Hip-Hop Club v2

Официальной датой возникновения рэпа как культуры и музыкального стиля считается 1976 год. Существуют разные версии, как например то, что рэп привезен с Ямайки. Но есть и факты. Рэп - это ответвление рэгги под названием "раггамафин". Так же считается, что рэп был привезен с самой ямайки тремя людьми - DJ Kool Herc (Ди-джей Кул Хёрк), Afrika Bambattaa (Африка Бамбата) и Grandmaster Flesh (Грандмастер Флэш). Вторая версия это то, что рэп зародился в негритянской среде Бронкса, района Нью-Йорка, во второй половине 1970-х гг. В то время это была музыка для вечеринок, которую создавали диск-жокеи (называемые сокращённо "ди-джеями"), работавшие в крайне примитивной тогда технике сэмплирования: она зачастую сводилась к повторению музыкального проигрыша чужой танцевальной композиции. Первые эм-си были буквально типичными конферансье (Master of Ceremony — т.е. сокращённо MC; эта аббревиатура затем вобрала в себя множество других значений), они представляли ди-джеев, а также поддерживали внимание аудитории энергичными возгласами и целыми тирадами. (Необходимо отметить, что на Ямайке подобная манера исполнения была выработана ещё на рубеже 1960—70-х гг. благодаря зародившейся технике даба.)

Популярность музыки на этих вечеринках привела к тому, что местные ди-джеи стали продавать на руки кассеты с записанными "живьём" "сетами" (программой выступления), в которых искусно микшировались ритмы и басовые партии снятые с композиций в стилях диско и фанк, поверх которых эм-си начитывали рэп. Это было сугубо любительское занятие, и в тот период (1977—78 гг.) никаких студий и официальных выпусков пластинок рэпа не существовало.

Ситуация меняется кардинальным образом, когда в начале осени 1979 года в США выходит сингл "Rapper's Delight" в исполнении The Sugarhill Gang и производит сенсацию на американском рынке популярной музыки. Сингл считается первой записью рэпа несмотря на то, что ещё несколько чуть более ранее записанных песен оспаривают славу первенства; однако именно благодаря этой 11-минутной композиции американская публика и СМИ узнали о таком явлении как хип-хоп, правда, несмотря на популярность песни, большинство сходилось во мнении, что это была музыкальная шутка, из которой далее ничего не выйдет. Песню написала негритянская группа, собранная почти случайно за день до записи, при этом сингл разошелся в 8 миллионов копий. это был огромный успех даже для обычного поп-сингла, не говоря уже о рэпе. Ритм (классическое диско) и партия бас-гитары были взяты из тогдашнего хита Chic "Good Times", поверх был наложен рэп в исполнении трёх эм-си. Одним из достоинств композиции является то, что уже в этом первом рэпе 1979 года были даны типичные рифмы, равно как и основополагающие темы хип-хопа: детали бытовой жизни, состязания эм-си, ёрничество и показное тщеславие.

В самом начале 1980-х гг. в среде рэпперов возник сильный интерес к европейской электронной поп-музыке, — в первую очередь, к Kraftwerk и Гари Ньюману, широко сэмплировавшимся, — технологические находки которых, вкупе с развившимся "брейкбитом" — ломаным, совершенно новым ритмом, — способствовали отрыву хип-хопа от ритмической зависимости от диско и фанка. Брейкбитовый ритм в сочетании с более развитой к тому времени техникой ямайского даба вывели хип-хоп на новый уровень. Новаторами раннего хип-хопа были Кёртис Блоу, Африка Бамбата, Грандмастер Флэш и Whodini, — именно их записи 1980—84 гг. (относимые ныне к "старой школе хип-хопа") явились определяющими для становления жанра. Музыкальный журнал Rolling Stone назвал самой влиятельной композицией в истории хип-хопа "The Message" Грандмастера Флэша (1982).

Эстафету новаторства подхватили коллективы Run DMC, Mantronix, Beastie Boys, каждый из которых привнёс в хип-хоп свои открытия: Run DMC играли минимальный драм-машинный брейкбит, Mantronix же получили признание своей революционной техникой микширования, а Beastie Boys сочетали элементы панк-рока и рэпа и при содействии Рика Рубина стали первым белым рэп-коллективом, добившимся коммерческого успеха. Рэп-композиции записывали и панк-команды, например, The Clash (их сингл "The Magnificent Seven" 1980 года интенсивно раскручивался на негритянских радиостанциях Нью-Йорка), Blondie (их сингл "The Rapture" возглавил американские чарты в 1982 г.).

К середине 1980-х годов музыка хип-хопа перестала ориентироваться исключительно на атмосферу вечеринок, и следующее поколение рэпперов стало разрабатывать более серьезные темы, напр., социально-агрессивные рэпы Public Enemy принесли им культовый статус среди слушателей не только в негритянской среде. Усложнялась и музыкальная сторона хип-хопа: современный этап в его развитии начинается с выхода в 1987 году альбома "Paid in Full" дуэта Eric B. & Rakim. К концу 1980-х гг. рэп-музыка достигла уровня популярности, сравнимого с роком, кантри и эстрадой, а такие крупные институты музыкальной индустрии как Американская академия грамзаписи, заведующая "Грэмми", и American Music Awards в 1988 году учредили категории для рэпа. Олицетворением этой популярности в Америке стали MC Hammer, Kris Kross и др., адресовавшие свою музыку более широкой слушательской аудитории, что, в свою очередь, дало толчок для развития более бескопромисных жанров в хип-хопе.

На рубеже 1990-х с подачи NWA, скандально известных своими вызывающе-скабрезными и агрессивными текстами, приобретает популярность "гангста-рэп", отражающий криминальный быт негритянских гетто. Самым влиятельным деятелем хип-хопа десятилетия становится бывший участник NWA по имени Dr. Dre; он вводит в оборот новый стиль джи-фанк, наиболее ярким представителем которого был его протеже Снуп Догг. Несколько лет спустя участники трио The Fugees своим альбомом "The Score" наглядно продемонстрировали возможности для интеграции хип-хопа с другими музыкальными направлениями — ритм-энд-блюзом, рэгги и даже джазом. Они одними из первых хип-хоп-проектов приобрели широкую популярность за пределами США.

В середине 1990-х развернулось соперничество между гангста-рэперами с Западного и Восточного побережий США, которое завершилось гибелью их лидеров — Тупака Шакура и Notorious B.I.G. Трагический исход этого противостояния породил такое широкое обсуждение в средствах массовой информации, что практически в течение всего 1997 года рэпперы оккупировали верхние строчки хит-парадов США. Для этого периода характерна интенсивная коммерциализация хип-хопа, что принято связывать с именем Паффа Дэдди — рэппера, который пропагандировал гламурный стиль жизни и строил свои композиции на весьма обширном цитировании поп-шлягеров прежних десятилетий. На исходе XX столетия известность приобрёл белый рэппер Эминем, который попытался возродить заряд провокации и социального протеста.

Начиная с конца 1980-х, хип-хоп подпитывает стилистически и технологически модифицированный благодаря ему ритм-энд-блюз ("нью джек свинг", "хип-хоп-соул"). В 2004 году впервые в истории премия "Грэмми" в самой престижной "наджанровой" номинации — "за лучший альбом" — была присуждена рэп-артистам — дуэту OutKast. В современном хип-хопе, как и в других крупных стилях популярной музыки, большую роль играют продюсеры, от которых зависит вся индустрия.

В начале 2000-х прочное место в мэйнстриме занял альтернативный хип-хоп, что преимущественно было связано со снижением популярности гангста-рэпа и удачным дебютом таких исполнителей как OutKast, Канье Уэст, и Gnarls Barkley. Альбом OutKast "Speakerboxxx/The Love Below" получил высокую оценку музыкальных критиков и был удостоен множества наград, во многом за то, что музыканты смогли создать музыку, интересную для всех возрастов и соединяющую множество стилей: рэп, рок, R&B, панк, джаз, инди, кантри, поп и др.

Значимым для этого периода также стала гонка продаж между 50 Cent и Канье Уэстом. Канье, как представитель западного побережья вышел победителем в этой гонке, тем самым доказав, что его музыка может быть не менее конкурентноспособна и прибыльна, чем музыка гангста. Изначально стиль Канье Уэста позиционировался как меланхоличный поп, но его четвертый студийный альбом “808s & Heartbreak” оказал значительное влияние на хип-хоп 2000-х. Канье отстоял свое право сочинять тексты о человеческих чувствах и отношениях, а не о криминальных разборках в черных гетто.

В середине 2000-х самыми влиятельными хип-хоп-продюсерами стали Скотт Сторч, The Neptunes, Timbaland. Исполнителей хип-хопа, несмотря на его изначально афроамериканскую направленность, можно встретить практически в любой стране мира.
В 2004 году впервые в истории премии "Грэмми" награду за лучший альбом получила хип-хоп группа OutKast.

Альтернативное движение хип-хопа не ограничилось только США. Мировое признание во второй половине 2000-х получили сомалийско-канадский исполнитель K’naan, японский рэпер Shing02 и британская певица M.I.A. родом из Шри-Ланки. В 2009 году Time Magazine включил M.I.A. в число 100 самых влиятельных людей за “глобальное влияние во многих музыкальных жанрах».

Сегодня во многом из-за активного распространения музыки через интернет, многим альтернативным рэперам стало легче найти свою аудиторию. Молодым исполнителям Kid Cudi и Дрэйку удалось достичь рекордных показателей с синглами Day ‘N’ Night и Best I Ever Had, при том, что они были размещены на бесплатных онлайн-микстейпах, а не выпущены при поддержке крупных лейблов.

В конце 2000-х появляются новые имена – Wale, The Cool Kids, Jay Electronica, B.o.B, которые открыто признают связь своего творчества с традициями их предшественников из 1990-х. Их музыка признана критиками экспрессивной и эклектичной, наполненной эмоциями, которые редко можно встретить в традиционном хип-хопе.

Субкультура хип-хоп включает в себя три направления:
1. Музыкальный стиль "хип-хоп" (рэп) – речитатив под музыкальный ритм, задаваемый ди-джеем, с четко обозначенными рифмами.
2. Танцевальный стиль "брэйк-данс" – уникальный по пластичности и ритмичности танец, который заложил моду на спортивный стиль одежды для хип-хопа.
3. Искусство "граффити" – настенные рисунки и росписи.

Хип-хоп стал первой музыкой, наиболее полно и самобытно воплотившей идеологию современной афроамериканской культуры. Эта идеология была построена на антагонизме американской англо-саксонской культуре. За прошедшие десятилетия сформировалась также своя мода, коренным образом отличная от традиционной моды белого населения, свой жаргон и своя культивируемая манера произношения, танцевальные стили, своё графическое искусство – "граффити" (изображения и надписи на стенах, сделанные аэрозольными балончиками или специальными маркерами с краской) и в последнее время также кино (не обязательно про рэпперов, но сюжетно берущее темы из негритянской среды, см. фильмы "Парикмахерская", "Hustle And Flow", "Не грози Южному Централу попивая сок у себя в квартале"; рэпперы также всё больше начинают становится киноактёрами). Таким образом, провести чёткую границу между собственно хип-хопом и негритянской субкультурой становится сложно.
Несмотря на меняющуюся каждый год моду хип-хопа, в целом она имеет ряд характерных особенностей. Одежда, как правило, свободная, спортивного стиля: кроссовки и бейсболки (как правило с прямыми козырьками) известных брендов (напр. Reebok, Roca Wear, FUBU, Wu-Wear, Sean John), футболки и баскетбольные майки, куртки и толстовки с капюшонами, лыжные надвинутые на брови шапки, мешковатые штаны (так называемые "трубы"), приспущенные широкие шорты. Причёски короткие, хотя также популярны короткие африканские косички. У самих рэпперов популярностью пользуются массивные украшения (цепи, медальоны и пр.). [hip-hop.ru, fytv.ru, lookatme.ru, wikipedia.org]

Roots of hip hop
Old school hip hop
Golden age hip hop
New school hip hop

Abstract hip hop
Alternative hip hop
Avant-garde hip hop
Chopped and screwed
Chopper (rap)
Christian hip hop
Conscious hip hop
Country-rap
Crunk
Crunkcore
Freestyle music
Freestyle rap
G-Funk
Gangsta rap
Ghetto house
Ghettotech
Grime
Hardcore hip hop
Hip hop soul
Hip house
Hip pop
Horrorcore
Hyphy
Industrial hip hop
Instrumental hip hop
Jazz rap
Lyrical hip hop
Mafioso rap
Nerdcore hip hop
New jack swing
Political hip hop
Pop-rap
Reggaeton
Rap opera
Rap rock
-Rapcore
-Rap metal
Snap music
Turntablism
Underground hip hop

Eastern
East Coast hip hop
-Baltimore club
-Brick City club
-Hardcore hip hop
-New Jersey hip hop
Midwest
Midwest hip hop
-Chicago hip hop
--Ghetto house
-Detroit hip hop
--Ghettotech
-St. Louis hip hop
-Twin Cities hip hop
-Horrorcore
-Chopper (rap)
Southern
Southern hip hop
Dirty South
-Atlanta hip hop
--Snap music
-Bounce music
-Crunk
-Houston hip hop
--Chopped and screwed
-Miami bass
Western
West Coast hip hop
-Chicano rap
-Gangsta rap
-G-funk
-Mobb music & Hyphy
-Jerkin'
-Native American hip hop
-Northwest hip hop

Africa
African hip hop
Algerian hip hop
Egyptian hip hop
Gambian hip hop
Ivorian hip hop
Kenyan hip hop
Moroccan hip hop
Nigerian hip hop
Senegalese hip hop
South African hip hop
Tanzanian hip hop
Togolese hip hop
Zimbabwean hip hop
Americas
American hip hop
Brazilian hip hop
Canadian hip hop
Cuban hip hop
Dominican hip hop
Haitian hip hop
Mexican hip hop
Salvadoran hip hop
Asia
Asian hip hop
Bangla hip hop
Burmese hip hop
Chinese hip hop
Filipino hip hop
Hong Kong hip hop
Indian hip hop
Indonesian hip hop
Japanese hip hop
Korean hip hop
Malaysian hip hop
Nepalese hip hop
Pakistani hip hop
Thai hip hop
Europe
European hip hop
Albanian hip hop
Austrian hip hop
Belgian hip hop
Bosnian hip hop
British hip hop
Bulgarian hip hop
Czech hip hop
Danish hip hop
Dutch hip hop
Finnish hip hop
French hip hop
German hip hop
Greek hip hop
Hungarian hip hop
Icelandic hip hop
Irish hip hop
Italian hip hop
Macedonian hip hop
Norwegian hip hop
Polish hip hop
Portuguese hip hop
Romanian hip hop
Russian hip hop
Serbian hip hop
Slovenian hip hop
Spanish hip hop
Swedish hip hop
Swiss hip hop
Turkish hip hop
Ukrainian hip hop
Middle East
Middle Eastern hip hop
Arabic hip hop
Egyptian hip hop
Iranian hip hop
Israeli hip hop
Lebanese hip hop
Palestinian hip hop
Oceania
Oceanian hip hop
Australian hip hop
New Zealand hip hop

Bongo Flava
Cumbia rap
Grime
Hiplife
Kwaito
Low Bap
Merenrap
Motswako
Reggae Espanol/Spanish Reggae
Reggaeton
Songo-salsa
Trip hop
Urban Pasifika